oikea luonnosteluun vinkkejä on valta muuttaa luovaa elämää. Tyhjän sivun pelko voi olla hyvinkin todellinen, ja karkeatkin luonnokset tuntuvat välillä pelottavilta ilman ohjausta. Taiteellisen taipaleesi käynnistämiseksi olemme pyytäneet kokeneita taiteilijoita jakamaan taiteellisia luonnosteluvinkkejä ja neuvoja.
Täältä löydät kaikki vaiheet, sinun täytyy aloittaa, mutta jos olet jo luonnosteluun säännöllisesti, voit hypätä sivu 2 ymmärtää, miten rakentaa olemassa olevia taitoja., Saatat tarvita teknisiä vinkkejä tai vain tapoja inspiroitua. Joka tapauksessa, meillä on varmasti juuri se, mikä auttaa sinua.
joten kynät ja sketchpad valmiiksi (tarvitsetko uusia työkaluja? Katso oppaamme parhaisiin kyniin ja parhaisiin luonnoskirjoihin) ja valmistaudu oppimaan luonnostelusta.
klikkaa kuvien oikeassa yläkulmassa olevia kuvakkeita suurentaaksesi ne.,
Hanki lippusi Vertex 2021: £25 per lippu
Vertex on perimmäinen CG ja digitaalisen taiteen konferenssin 2D-ja 3D-taiteilijoille, tuonut sinulle Creative Bloq, ImagineFX-ja 3D-Maailmassa. Potkiminen pois 25. helmikuuta 2021, kuulla johtavien taiteilijoiden kuten Loish ja Aaron Blaise alkaen mukavasti omassa kotona.,
Näytä Paljon
Tietää, kynät
Ottaa oikea lyijykynä aloittaa piirustus lyijykynä luonnos on välttämätöntä. Kovuus grafiitti on merkitty puolella kynä: ”B” – kynät ovat pehmeämpiä, ” H ” on vaikeampaa, ja HB istuu keskellä – siellä on iso ero 4H ja 4B. ”Suosittelen alkaen jonnekin H mittakaavassa kuin säätiö, ja sitten viimeistely tummempi B mittakaavassa”, sanoo matkalla yleissopimuksen taiteilija Tim Von Rueden.,
kun opettelet piirtämään, kannattaa harkita myös mekaanisten lyijykynien käyttöä perinteisten kynien rinnalla. ”Mekaaninen lyijykynät ovat yleensä paremmin tarkkuutta, kun taas perinteiset kynät ovat hyvin vahvistetaan laajoja alueita rakenne”, sanoo Von Rueden. ”Muista, että useimmat mekaaniset lyijykynät tulevat HB pre-inserted, joka antaa sinulle vain keskialueen työskennellä.”
katso parhaat mekaaniset lyijykynät täältä.,
ohjaa lyijykynä
”Jos asetat kätesi lähempänä loppuun lyijykynä, sinulla on enemmän valvontaa ja tarkkuutta, mutta raskaampaa aivohalvauksia (tummempi merkinnät)”, sanoo kuvittaja Sylwia Bomba. ”Tarttuminen pidemmälle lyijykynä antaa sinulle vähemmän valvontaa ja tarkkuutta, mutta kevyempiä aivohalvauksia (kevyempi merkinnät).”
Lue lisää neuvoja kirjoituksestamme, miten kynää kannattaa pitää oikein.,
Kokeilla eri mark-koneistukseen
On olemassa runsaasti luonnosteluun tekniikoita, joiden avulla voit saavuttaa eri tyylejä ja vaikutuksia. Edellä on joitakin esimerkkejä, jotka osoittavat eri tapoja luoda muotoa ja syvyyttä. ”On tärkeää kokeilla ja löytää se, mikä toimii sinulle parhaiten, ei vain täydentää vaan parantaa tyyliäsi”, Von Rueden selittää., ”Kun minä mieluummin pehmeämpi arvo siirtymiä lyijykynä aivohalvauksia sekoittamista vastaan, ohut ääriviivat, saatat olla enemmän osittainen rajat kuoriutumisen vastaan rohkea ääriviivat.”
Vaihtelevat rivit
Käytä monipuolinen linjat, sanoo kuvittaja Rovina Cai. ”Kaikki linjat eivät ole tasa-arvoisia. Hienovarainen muutoksia leveys ja pimeys linjat luo dynaaminen, visuaalisesti mielenkiintoinen piirustus., Valvoa sellainen merkki et laittaa alas voi olla hankala aluksi, mutta käytännössä et voi luoda erilaisia merkkejä, jotka toimivat yhdessä, jotta yhtenäinen kuva. Kokeile erilaisia lyijykynälaatuja (3h-6B) ja pitämällä kynää eri kulmissa.”
Vältä tahriinnu
”Kun varjostus, käyttää ylimääräistä pala paperia alla kätesi,” neuvoo taiteilija Brun Byczek., ”Tämä minimoi sen määrän, jonka kätesi tahraa kynänrivisi. Jos olet oikeakätinen, aloita varjostus vasemmalta oikealle; jos olet vasenkätinen, käynnistä oikealle ja vasemmalle.
”Ei ole mitään turhauttavampaa kuin yrittää tehdä puhdas näköinen piirustus, joka menettää sen loisto ja arvo ansiosta tahriinnu. Sen sijaan käytä tuhrimista aina silloin tällöin hyödyksesi varjostusten tasoittamiseen. Voit tehdä tämän useilla työkaluilla. Hoidan homman yksinkertaisella paperinpalalla.,”
Hallita reunat
Von Rueden käyttää neljää eri luonnosteluun tekniikoita määritellä objektin reunat: ohut, kova, menetetty ja määrittelemätön. Ohuet ja kovat reunat antavat esineille kiinteät rajat. Kadonneet reunat syntyvät, kun objekti ja taustatiedot alkavat sekoittua toisiinsa, joten reuna on pikemminkin epäsuora kuin määritelty. Määrittelemättömät reunat on tulkittava katsojan itsensä toimesta., Hän ehdottaa kaikkien neljän tyypin tutkimista ja niiden yhdistämistä kiinnostuksen herättämiseksi työssäsi.
Käytä sekoittaminen kiinni sileä varjostus
on mahdollista luoda sileä, sekoitettu vaikutuksia käyttäen kyniä – esimerkiksi, kaapata taivas. ”Joskus se on parempi varjostus vähemmän ylimalkaisia ja enemmän sileä ja hienovarainen”, sanoo taiteilija Marisa Lewis., ”Kynäviivat eivät sulaudu täydellisesti, ellet ole hyvin varovainen.”
välttääksesi alkukirjaimiasi, Lewis käyttää tiettyä tekniikkaa – Katso lisää taidetekniikoita täältä. ”Käytä vara-paperi doodle iso swatch pehmeä grafiitti tai hiili lyijykynä, sitten käyttää suuri sekoitus stick poimia pehmeä pöly käyttää oman kuvan”, hän selittää. ”Jatka sekoituskepin käyttöä ja lisää töherryksiä, kun tarvitset lisää grafiittia.”Voit sitten rakentaa tummempia alueita luodaksesi määritelmän.,
Sovelletaan 70/30-sääntö
Vähemmän voi olla enemmän! 70/30-sääntö auttaa luomaan tehokkaita sävellyksiä. Ajatuksena on, että 30 prosenttia luonnos on täynnä main keskittyä ja yksityiskohtaisesti, ja loput 70 prosenttia on täyteainetta. Tämä vähemmän kiinnostava alue auttaa kiinnittämään huomiota taideteoksesi pääaiheeseen. Toimintaohjeen näet Von Ruedenin sketsistä yllä.,
Tee se (lähes) symmetrinen
”pidän symmetrinen piirustukset, mutta ne usein näyttää tylsää liian nopeasti”, sanoo Byczek. ”Hyvä tapa estää tämä on lisätä joitakin hienoisia muutoksia ja pitää vain yleiset linjat symmetrinen sijaan peilaus jokainen pieni osa. Pitämällä joitakin elementtejä epäsymmetrinen auttaa välttämään tylsää toistoa.,”
Erottamaan erilaiset tekstuurit
näyttää eri kuvioita onglemista luonnos, sinun täytyy säätää teidän tekniikka. ”Et haluaisi varjostaa ihoa samalla tavalla kuin varjostat metalleja tai turkiksia. Niillä jokaisella on ainutlaatuiset ominaisuudet ja vangitseminen, jotka nostavat piirroksia kuvatun tarkkuuden vuoksi, Von Rueden sanoo.,
hyvä lähtökohta on miettiä, onko rakenne karkea vai sileä, ja sitten, jos se absorboi tai heijastaa valoa. ”Heijastava ja sileät pinnat, kuten chrome, on yleensä korkeampi kontrastit ja voimakkaat kohokohtia, kun taas vaimentava ja karkea rakenne, kuten puuvilla on alhainen kontrasteja ja vähän ei korosta läsnä”, hän jatkaa.
Seuraava sivu: Advanced luonnosteluun vinkkejä ota piirustukset uudelle tasolle