správné tipy pro skicování mají sílu transformovat váš tvůrčí život. Strach z prázdné stránky může být velmi skutečný a dokonce i hrubé náčrtky se někdy cítí zastrašující bez vedení. Chcete-li nastartovat svou uměleckou cestu, požádali jsme zkušené umělce, aby se podělili o své odborné tipy a Rady.
Zde najdete všechny kroky, které potřebujete pro zahájení, ale pokud jste již skicování pravidelně, můžete přejít na stránku 2, aby pochopili, jak stavět na svých stávajících dovedností., Možná budete potřebovat technické ukazatele, nebo jen způsoby, jak se inspirovat. Ať tak či onak, jsme si jisti, že máme jen to, co vám pomůže.
takže si tužky a sketchpad připraven (potřebujete nové nástroje? Podívejte se na našeho průvodce po nejlepších tužkách a nejlepších skicářích) a připravte se na to, abyste se dozvěděli o skicování.
kliknutím na ikony v pravém horním rohu obrázků je zvětšíte.,
Získat vaše vstupenka do Vrcholu 2021: 25 liber za lístek
Vrchol je nejvyšší CG a digitální umění konference pro 2D a 3D umělců, vám přináší Creative Bloq, ImagineFX a 3D Světě. Zahajuje dne 25. února 2021, slyšet od předních umělců, včetně Loish a Aaron Blaise z pohodlí vašeho domova.,
Zobrazit
Znát své tužky
Má pravdu tužka začít kreslení tužkou skicu, je zásadní. Tvrdost grafitu je uvedeno na straně tužkou: „B“ tužky jsou měkčí, „H“, jsou těžší, a “ HB “ sedí uprostřed – je velký rozdíl mezi 4H a 4B. „Já doporučuji začít někde na H měřítku jako základ a pak dokončovací s tmavší B měřítku,“ říká cestování úmluvy umělce Tima Von Rueden.,
když se učíte kreslit,stojí za to zvážit použití mechanických tužek vedle tradičních. „Mechanické tužky jsou obvykle vhodnější pro přesnost, zatímco tradiční tužky jsou skvělé pro pokládku velkých ploch textury,“ říká Von Rueden. „Mějte na paměti, že většina mechanických tužek je dodávána s předem vloženým HB, což vám dává pouze střední rozsah práce.“
podívejte se na nejlepší mechanické tužky zde.,
Převzít kontrolu nad vaší tužkou
„Pokud si místo vaší straně blíže ke konci tužky, budete mít větší kontrolu a přesnost, ale těžší tahy (tmavší značení),“ říká ilustrátor Sylwia Bomba. „Uchopení dále nahoru tužka vám poskytne menší kontrolu a přesnost, ale lehčí tahy (lehčí značky).“
pro více rad si přečtěte náš článek o tom, jak správně držet tužku.,
Zkuste jinou značku-metody tvorby
Existuje spousta kreslení techniky, které vám pomohou dosáhnout různých stylů a efektů. Výše jsou uvedeny některé příklady demonstrující různé způsoby, jak vytvořit formu a hloubku. „Je důležité experimentovat a najít to, co pro vás funguje nejlépe, nejen doplnit, ale vylepšit svůj styl,“ vysvětluje Von Rueden., „Když jsem raději hladší hodnota přechody s tužkou tahy míchání v proti tenký obrys, může být více částečné na šrafování proti tučným obrysem.“
se Liší vaše řádky
Používat různé linky, říká ilustrátor Rovina Cai. „Ne všechny řádky jsou stejné. Jemné posuny v šířce a temnotě vašich linií vytvoří dynamický, vizuálně zajímavý výkres., Ovládání druh mark si dát dolů, může být obtížné na začátku, ale s praxí, budete moci vytvořit různé značky, které pracují společně vytvořit soudržný obraz. Experimentujte s různými stupni tužky (od 3H do 6B) a držte tužku v různých úhlech.“
Vyhněte se rozmazání
„Když stínování, použijte další kus papíru pod ruku,“ radí umělec Brun Croes., „Tím se minimalizuje množství, které vaše ruka rozmazává vaše čáry tužky. Pokud jste pravák, začněte stínovat zleva doprava; pokud jste levák, začněte vpravo a přesuňte se doleva.
“ není nic frustrujícího, než snažit se vytvořit čistě vypadající kresbu, která díky rozmazání ztrácí svou brilanci a hodnotu. Místo toho použijte rozmazání ve svůj prospěch každou chvíli k vyhlazení stínování. Můžete to udělat s několika nástroji. K dokončení práce používám jednoduchý kus hedvábného papíru.,“
Ovládat své hrany
Von Rueden používá čtyři různé skicování techniky definovat hrany objektu: tenký, pevný, ztracené a nedefinované. Tenké a tvrdé hrany dávají objektům pevné hranice. Ztracené hrany se vyskytují, když se hodnoty objektu a pozadí začnou spojovat, takže okraj je spíše implikován než definován. Nedefinované hrany musí být dešifrovány samotným divákem., Navrhuje prozkoumat všechny čtyři typy a kombinovat je, aby vytvořily zájem o vaši práci.
Použití míchání stick pro hladké stínování
je možné vytvořit hladké, smíšené efekty pomocí tužky – například, zachytit oblohu. „Někdy je vhodnější, aby vaše stínování bylo méně útržkovité a hladší a jemnější,“ říká umělkyně Marisa Lewisová., „Tužkové čáry se dokonale nemíchají, pokud nejste velmi opatrní.“
aby se zabránilo vaše počáteční čmáranice ukazující skrz, Lewis používá určitou techniku-viz další umělecké techniky zde. „Použití náhradní papír doodle velký vzorek měkkou grafitovou tužkou nebo uhlem, pak použijte velkou míchání hůl vyzvednout měkké prachu použít pro svůj obraz,“ vysvětluje. „Pokračujte v používání míchací tyčinky a přidávejte další čmáranice, protože potřebujete více grafitu.“Pak můžete vytvořit tmavší oblasti pro vytvoření definice.,
Použít pravidlo 70/30
Méně může být více! Pravidlo 70/30 vám pomůže vytvořit efektivní kompozice. Myšlenka je, že 30 procent vašeho náčrtu je naplněno hlavním zaměřením a detailem a Zbývajících 70 procent je výplň. Tato méně zajímavá oblast pomáhá zaměřit pozornost na hlavní téma vašeho uměleckého díla. Pravidlo můžete vidět v akci v náčrtu Von Rueden výše.,
, Aby to (téměř) symetrické
„líbí se mi symetrické kresby, ale oni často vypadají nudné příliš rychle,“ říká Croes. „Dobrým způsobem, jak tomu zabránit, je přidat některé jemné změny a udržet pouze obecné čáry symetrické místo zrcadlení každé malé části. Udržování asymetrických prvků pomáhá vyhnout se nudnému opakování.,“
Rozlišovat různé textury
ukázat různé textury ve vašem náčrtu, musíte přizpůsobit svou techniku. „Nechtěli byste zastínit pokožku stejným způsobem, jako stínujete metalické nebo kožešinové. Každý z nich má jedinečné vlastnosti a zachycení, které zvýší vaše kresby kvůli zobrazené přesnosti,“ říká Von Rueden.,
dobrým výchozím bodem je zvážit, zda je struktura drsná nebo hladká, a pak pokud absorbuje nebo odráží světlo. „Reflexní a hladká textura, jako je chrom, má obvykle vyšší kontrasty a výrazné zvýraznění, zatímco absorpční a hrubá textura, jako je bavlna, má nízké kontrasty a málo až žádné zvýraznění,“ pokračuje.
Další stránka: Pokročilé kreslení tipy, aby se o své kresby na novou úroveň.