È, come possiamo dirlo, non una settimana enorme per le nuove uscite, e il ciclo di notizie sui film sembra prendere un po ‘ di respiro tra il TIFF e il New York Film Festival. Così abbiamo pensato di cogliere l’occasione per tentare una più ambiziosa, ampia funzione di una settimana, e uno che abbiamo battuto internamente per un po ‘ di tempo-il nostro ufficiale e definitivo e indiscutibilmente corretto (!!) classifica dei 100 registi attualmente in attività di cui siamo più entusiasti.,
Come puoi vedere dal titolo (“Best And Most Exciting”) abbiamo costruito una sorta di avvertimento che questo è, ovviamente, estremamente soggettivo, e anche tra di noi la scala mobile tra “best” e “most exciting” ha causato un bel po’ di dibattito cameratesco e un po ‘ di omicidio blu., E questo è il modo in cui lo volevamo, perché mentre il lato “migliore” delle cose tiene conto dell’eredità e del track record storico, “most exciting” ci consente di discutere mentre pedaliamo in talenti molto più recenti e relativamente non testati, che forse hanno più rumore che segnale in questo momento, ma comunque sono una grande parte di ciò che ci fa alzare dal letto E “lavorare” significa che non siamo in debito con registi che potrebbero aver fatto un lavoro straordinario ai loro tempi, ma che sono andati sostanzialmente in ebollizione o sono stati dormienti per un po’. In sostanza, possiamo fare quello che vogliamo.,
Questo equilibrio a tre vie è davvero ciò che rende questa lista eccitante per noi, e dove arriviamo a farlo, per mancanza di un aggettivo che è in realtà una parola, Playlisty. Il che significa anche che non c’è il 100% in nessun modo che tu sia d’accordo con tutto, quindi sentiti libero di bawl nei commenti, anche se visto che stiamo eseguendo 25 voci al giorno potresti voler aspettare che l’elenco sia completo, perché forse il tuo preferito apparirà più tardi, e poi sembrerai sciocco. In ogni caso, abbiamo già avuto il nostro divertimento compilazione e dobbiamo dire, ci piace molto, e spero che lo fai anche tu, anche se non siete d’accordo.,
100. Luca Guadagnino
Si potrebbe sostenere che il cinema italiano è il grande underperformer dell’Europa — una nazione cinematografica capace di grandi altezze, ma la cui industria locale ha spesso attraversato fasi di non riuscire a scoppiare sulla scena mondiale (gli anni ’80 e’ 90 sono stati un periodo particolarmente cupo). Dall’inizio del nuovo secolo, però, è arrivata una nuova entusiasmante ondata di registi italiani come Paolo Sorrentino e Matteo Garrone, ma il nostro preferito potrebbe essere Luca Guadagnino., Il palermitano ha girato la testa per la prima volta con il suo film erotico di formazione “Melissa P” nel 2005, seguito dal bellissimo veicolo di Tilda Swinton “I Am Love” nel 2009, un lavoro lussuoso, sontuoso ma anche ferocemente intelligente che sembrava di vedere un grande pezzo di teatro o opera europea. Il suo seguito, “A Bigger Splash” di quest’anno, è stato un B-movie gioiosamente sporco in abiti d’autore (lo intendiamo come un complimento), e un indicatore che forse ha appena iniziato.
99., Joachim Trier
Con il suo secondo film, “Oslo, August 31st”, dopo il suo debutto estremamente sicuro “Reprise”, il regista norvegese Trier ha stabilito il suo posto tra le avanguardie di una scena cinematografica nordica sempre più fiorente, e ha trovato la migliore espressione fino ad oggi del suo stile e della sua voce: sobria, romanzesca, riccamente e rewardingly umana., Il suo ultimo film e il primo in inglese, “Louder Than Bombs” (ancora una volta co-scritto da Eskil Vogt che ha fatto il suo debutto alla regia con il brillante e meraviglioso “Cieco” nel 2014) giocato a Cannes nel 2015 ben più tiepida reazione e se restiamo tra i suoi strenui difensori, non c’è dubbio che la straordinaria maree di minuziosamente osservato sensazione che il flusso e riflusso attraverso ‘Oslo’ non sono abbastanza senza soluzione di continuità convocato., Ma Trier rimane un cineasta ben realizzato, che indaga instancabilmente l’identità di sé e la memoria con un’intelligenza unshowy che sembra allargare la portata da un film all’altro.
98. Marielle Heller
Pochi registi in questa lista sono già nelle loro carriere come Marielle Heller, che ha solo un singolo film a suo nome, a questo punto. Ma quando quel film è “Diario di una ragazza adolescente”, come assicurato e abile un debutto alla regia come abbiamo visto da molto tempo, l’attenzione richiede di essere pagata., L’ex attrice ha adattato magnificamente il romanzo grafico di Phoebe Gloeckner memoir of coming of age in 1970s San Francisco e un rapporto inappropriato con il fidanzato di sua madre, portando autenticità, immaginazione visiva e un’evidente abilità con gli attori (Bel Powley è fantastico, ma anche Kristen Wiig e Alexander Skarsgard) a quella che avrebbe potuto essere una storia molto familiare., Il lavoro stellare su episodi di “Transparent” e ” Casual “ha dimostrato che non ha flash nella padella, e ha una grande line-up di progetti in fase di sviluppo: un adattamento del documentario” The Case Against 8, “true-life tale” Can You Ever Forgive Me?”interpretato da Melissa McCarthy, e J. J. Abrams-prodotto romanzo soprannaturale “Kolma” con Daisy Ridley.
97. Lisa Cholodenko
Con Peak TV attirando molti talenti che non si adattano al profilo maschile bianco tradizionalmente rappresentato da Hollywood, ci sono alcuni casi in cui abbiamo incluso registi che lavorano anche sul piccolo schermo., Prendiamo Lisa Cholodenko, il cui caso sembra tra i più duri in termini di sessismo (è difficile credere che uno scrittore/regista maschio con un successo critico dell’ordine del 2010 come miglior film nominato “The Kids Are All Right” non avrebbe avuto un altro film da allora) e il cui lavoro per la televisione fa parte della generale sfocatura dei confini tra i media., Quindi, così come il regista-per-noleggio episiodes di “Hung” “Six Feet Under” e “The L Word”, le sue quattro parti, la miniserie Olive Kitteridge,” interpretato da Frances McDormand, è stato uno dei migliori spettacoli del 2015 e in forma e qualità facilmente si siede accanto al suo grande schermo (che comprende debutto Arte “Alta” e la underseen “Cavedweller”, nonché la già citata “blockbuster indie”).
96. Taika Waititi
Dobbiamo confessare che abbiamo dormito sulla Nuova Zelanda Taika Waititi per troppo tempo. Il suo debutto ” Eagle Vs., Shark ” (che è venuto dopo il suo cortometraggio candidato all’Oscar “Two Cars, One Night”) era un po’ twee (eppure aspro) per i nostri gusti, e come tale, non abbiamo mai visto il suo seguito, “Ragazzo.”Ma il ronzio del culto sul suo mockumentary sui vampiri “What We Do In The Shadows” un paio di anni fa ha avuto troppo da ignorare, e una volta raggiunto il film, ci siamo resi conto di quanto fossimo stati sbagliati a ignorarlo. Il film è una delle commedie più divertenti degli ultimi anni, ma fatta con cuore e comprensione del genere horror e anche un po ‘ di talento visivo (insolito per il genere mock-doc)., “Hunt For The Wilderpeople” di quest’anno è stato ancora migliore: un’avventura entusiasmante e assolutamente affascinante che ha dimostrato di poter giocare su una grande tela. E quella tela è diventata molto più grande: il prossimo, ” Thor: Ragnarok.”
95. Haifaa Al-Mansour
Ci sono un sacco di cattive notizie tendenze che riportiamo durante tutto l’anno, quindi è davvero emozionante quando si arriva a essere sunny-side-up, e l’emergere del primo regista donna dell’Arabia Saudita, Haifaa Al-Mansour è uno di questi tempi., Facendo scalpore internazionale non solo per quell’epiteto accattivante, ma anche per la semplicità evocativa e il calore coinvolgente del suo primo lungometraggio “Wadjda” nel 2012 (anche il primo lungometraggio ad essere girato interamente nel suo paese natale), Al-Mansour era già una figura controversa nel cinema saudita per il suo premiato documentario di 45 minuti “Women Without Shadows.,”Sarebbe stato facile per” Wadjda “essere stato un successo critico simbolico, ma gratificante, la sua forza ha portato a cose più grandi: il prossimo film di Al-Mansour è” A Storm in the Stars”, in cui un who’s-who di giovani stelle nascenti (El Fanning, Douglas Booth, Bel Powley, Tom Sturridge, Maisie Williams) porta in vita la storia dell’autrice di” Frankenstein ” Mary Shelley.
94. Gina Prince-Bythewood
Per troppo tempo, Gina Prince-Bythewood è andato sottovalutato. In una certa misura, è ancora sottovalutata: è un fatto diretto che non abbastanza persone hanno visto il suo lavoro finora., Ma pensiamo che il suo tempo sta per venire, e finalmente un pubblico più ampio si sveglierà per quanto sia brillante. Prince-Bythewood ha sfondato con due film nel 2000: tenero, ben recitato film HBO “Atti scomparendo,” e seminale, finemente affinato storia d’amore “Love & Basket.,”Il suo film più recente,” Beyond The Lights”, è stato un bel promemoria del suo talento: dettagliare la storia d’amore tra una pop star in stile Rihanna alle prese con la fama (un sorprendente Gugu Mbatha-Raw) e un giovane poliziotto ambizioso (Nate Parker), era intelligente, commovente e avrebbe dovuto essere un grande successo, ma è stato maltrattato dal suo distributore. Le cose più grandi attendono, però: Prince-Bythewood è dietro la prossima serie Fox “Shots Fired”, a proposito di sparatorie della polizia, e tornerà con Mbatha-Raw per un adattamento del romanzo di Roxane Gay “An Untamed State” a Fox Searchlight.
93., Richard Linklater
Sempre più Austin di Hollywood anche quando si fanno film in studio, un outsider perpetuo è stato abbracciato dallo stabilimento quando “Boyhood” è diventato un fenomeno premi improbabili due anni fa. E quel tipo di riconoscimento per Richard Linklater era atteso da tempo. Come molti registi che sono prolifici e non vincolati dal genere, Linklater può essere irregolare — ha avuto un periodo difficile a metà degli anni ’00 con” Bad News Bears”, “Fast Food Nation”e”Me & Orson Welles.,”Ma è stato in fuga della sua vita di recente con disarmante curiosità “Bernie,” devastante trilogia closer “Before Midnight,” l’epica, ma profondamente intima “Boyhood”, e vincente, se minore “Dazed& Confuso” follow-up “Tutti vogliono un po’.”Sono molto diversi, ma accomunati da un Legame molto particolare: un fascino disinvolto, un’umanità profonda, un’incisività ingannevole. Anche lui è piacevolmente imprevedibile, come dimostra ancora una volta la sua prossima mossa, un sequel di “The Last Detail” di Hal Ashby con Bryan Cranston, Steve Carell e Laurence Fishburne.,
92. Ana Lily Amirpour
C’è una buona probabilità Ana Lily Amirpour avrebbe caratterizzato in una posizione più alta in questa lista aveva la sua caratteristica sophomore “The Bad Batch” non ha lasciato il nostro recensore Venezia così del tutto nonplussed., Ancora, anche se potrebbe non essere stato il soddisfacente home-run che avevamo sperato, non c “è dubbio ‘Batch’ è un” espressione intrigante senza compromessi di sensibilità ineffabilmente anca di Amirpour, il che significa che anche coloro che trovano una delusione dopo il suo deliziosamente doomy, debutto swoony” Una ragazza cammina a casa da solo di notte ” deve essere molto interessato a dove va, Anche all’inizio della sua carriera, Amirpour ha un occhio formidabile (in collaborazione con il suo regolare DP Lyle Vincent), un orecchio per una colonna sonora sublime ma profondamente appropriata, e una freddezza finger-on-pulse, il che significa che il suo approccio pick-and-mix simile alla gazza al genere e all’estetica produrrà sempre qualcosa di idiosincratico, per quanto successo o
91., Lucile Hadžihalilović
In tutti questi anni, stavamo discutendo se Gaspar Noé fosse un genio o un provocatore vuoto, e si scopre che avremmo dovuto prestare attenzione a sua moglie e qualche collaboratore Lucile Hadžihalilović, le cui due caratteristiche strane e seducenti fino ad oggi le mostrano di essere il vero talento in quella particolare coppia di potere di filimmaking. Dopo una serie di cortometraggi, e producendo e montando la svolta di Noé “I Stand Alone”, Hadžihalilović ha fatto il suo debutto con “Innocence” del 2004, su un macabro collegio., Più di un decennio dopo, è tornata con “Evolution”, seguendo i bambini su un’isola misteriosa a cui un gruppo di donne tendeva. I due fanno pezzi perfetti compagno a ciascuno: assolutamente bella, film onirici non-proprio-horror influenzati da Lynch e Victor Erice, ma ancora del tutto la loro cosa, film con poco interesse nel seguire narrazione tradizionale, ma comunque worming loro strada interamente nella tua psiche. Speriamo solo di non dover aspettare un altro decennio per il suo prossimo film.