Nessun cantante country aveva un tocco liscio come Ronnie Milsap. Mescolando country e soul in modo così elegante che spesso poteva fare appello a un pubblico pop — e lo ha fatto:” (There’s) No Gettin’ Over Me ” è andato fino al numero cinque della Billboard Hot 100 nel 1981 Mil Milsap aveva anche radici profonde nel soul., Molto prima che fosse un appuntamento fisso nelle classifiche country during durante il suo periodo di massimo splendore, ha collezionato 35 successi numero uno Mil Milsap ha incrinato le classifiche R&B con una versione di Ashford & “Never Had It So Good” di Simpson, e quella familiarità con il ritmo & lavoro. Tuttavia, la sua forza stava nel prendersela comoda, una qualità evidente in “Puro amore”, la sua svolta numero uno nel 1974., Arrivato subito dopo Charlie Rich ha portato una sintesi country-soul simile nella parte superiore delle classifiche,” Pure Love “è salito al numero uno nelle classifiche country di Billboard, seguito da” Please Don’t Tell Me How the Story Ends ” a un pugno uno-due che ha trasformato il cantante in una star. Milsap sostenuto che la celebrità per quasi due decenni, rimanendo un appuntamento fisso nelle classifiche da sottilmente, astutamente adattandosi ai tempi: ha preso in prestito alcuni dei slickness urbana di Urban Cowboy agli albori degli anni ” 80 e felicemente realizzato video durante il picco di MTV., Come egli entrò nella sua fase matura, ha capitalizzato una vena nostalgica, rifacimento rock & rotolo di castagne nella metà degli anni’80, in tal modo se stesso per la facilità nel oldies circuito volta la hit dei primi anni ’90. Nonostante affidamento sui suoi vecchi successi, Milsap mai del tutto interrotto la registrazione, che rifa la superficie di ogni decennio o giù di lì per una frizzante ritorno lungo le linee del 2006 è la Mia Vita, e guadagnare un’induzione nella Country Music Hall of Fame nel 2014.
Ronnie Milsap è nato a Robbinsville, Carolina del Nord il 16 gennaio 1943., A causa del glaucoma congenito, è nato quasi cieco. Sua madre prese questo come un segno che Dio la stava punendo per i peccati, così lasciò suo figlio per essere allevato dai suoi nonni. Quando aveva cinque anni, Milsap fu mandato alla Governor Morehead School for the Blind di Raleigh, ed è lì che scoprì un profondo amore per la musica, coltivato ascoltando da vicino le trasmissioni radio. Incoraggiato dai suoi insegnanti, Milsap iniziò a studiare musica classica, e mentre imparava diversi strumenti, gravitava verso il pianoforte., Già un fan del paese e R & B, è diventato ossessionato con il rock& rotolo una volta che ha colpito nel 1965. Presto, stava suonando in un rock adolescente & vestito da roll chiamato the Apparitions, che lo ha tenuto occupato fino a quando non si è diretto al giovane Harris College della Georgia con una borsa di studio completa.
Milsap non ha completato il suo programma pre-legge — la musica lo ha attirato nei club invece., Dopo un periodo in cui suonò con la R&B combo the Dimensions, durante il quale pubblicò il singolo “Total Disaster” su Princess Records nel 1963, Milsap fu assunto come tastierista per la touring band di J. J. Cale. Nel 1965 firmò con la Scepter Records, che pubblicò “Never Had It So Good” quell’anno., Co-scritto da Nickolas Ashford e Valerie Simpson,” Never Had It So Good “divenne il primo successo di Milsap, raggiungendo la posizione 19 nella Billboard R & B chart; il suo flip, “Let’s Go Get Stoned” – scritto anche da Ashford & Simpson-fu presto reso popolare da Ray Charles. Milsap rimase con Scepter fino al 1968, pubblicando un totale di sei singoli, ma nessuno di loro si avvicinò a replicare l’impatto del suo debutto 45 per l’etichetta.,
Mentre il suo contratto con lo Scettro volgeva al termine, Milsap si trasferì a Memphis, Tennessee alla fine degli anni ’60, dove strinse una relazione con il produttore Chips Moman. Assunto come parte della house band di Moman, è apparso in diversi successi, tra cui il successo di Elvis Presley del 1970 “Kentucky Rain” mentre lavorava anche alla sua carriera discografica. Moman ha pubblicato due singoli Milsap sulla sua impronta di chip nel 1970 Loving “Loving You Is a Natural Thing” e “A Rose By Any Other Name” neither ma nessuno dei due ha fatto onde., Warner ha firmato Milsap nel 1971, rilasciando il full-length, Dan Penn-prodotto Ronnie Milsap quell’anno. Mentre accennava al suono che avrebbe poi portato il cantante alla celebrità, non ha guadagnato un pubblico.
Dopo essersi trasferito a Nashville, Milsap ha incontrato Charley Pride, che ha incoraggiato il pianista a rivolgersi a un pubblico country e metterlo in contatto con il suo manager, Jack D. Johnson. Nel 1973, Milsap firmò per la Warner, che lanciò il singolo “I Hate You” sul mercato., “I Hate You” ha fatto bene, raggiungendo la decima posizione nella classifica Country di Billboard, ma nel 1974 è diventato una star, grazie ai gemelli numeri uno “Pure Love” e “Please Don’t Tell Me How the Story Ends.”Così forte è stato questo inizio che la Country Music Association lo ha nominato Vocalist maschile dell’anno per 1974 mentre portava a casa il Grammy 1975 per la migliore performance vocale country maschile per “Please Don’t Tell Me How the Story Ends.”
La Country Music Association avrebbe nominato Milsap Male Vocalist of the Year nel 1976 e nel 1977, un segno della sua popolarità in fuga alla fine degli anni ’70., Tra “(I’d Be) A Legend in My Time” del 1974 e “Nobody Likes Sad Songs” del 1979, ha raggiunto la vetta della classifica country di Billboard dieci volte, con “Daydreams About Night Things” (1975), “(I’m A) Stand By My Woman Man” (1976), “It Was Almost Like a Song” (1977) e “Only One Love in My Life” (1978) trascorrendo più settimane in pole position. “It Was Almost Like a Song” è diventato il suo primo singolo a rompere la pop Top 40, salendo fino al numero 16 mentre raggiungeva sette nella classifica Adult Contemporary. Era un presagio di quello che doveva venire nella prima metà degli anni ’80.,
Durante i primi anni ’80, Milsap adottò sottilmente alcune tecniche di produzione Urban Cowboy e soft rock, una mossa che consolidò la sua posizione nella Top 10 sia nelle classifiche country che in quelle adult contemporary. A partire da “Why Don’t You Spend the Night” del 1980, Milsap ha dominato la prima posizione nelle classifiche country di Billboard, raggiungendo il numero uno 13 volte tra il 1980 e il 1984. Una delle rare volte in cui ha perso il top slot è stato con “Stranger in My House” del 1983, una canzone che è andata a otto nella classifica Adult Contemporary e ha raggiunto la posizione 23 nella Top 40 di Billboard., È arrivato dopo una striscia in cui Milsap stava attraversando le classifiche pop con regolarità, a partire da “Smoky Mountain Rain” del 1980, che è andato a 24 pop e numero uno AC. L’anno seguente ha portato “(There’s) No Gettin’ Over Me”, il suo più grande successo pop: ha raggiunto il numero cinque della Hot 100, il numero due di Adult Contemporary. I due anni successivi furono il suo maggior successo come crossover, grazie ai successi” I Wouldn’t Have Missed It for the World “(1981),” Any Day Now” (1982), “He Got You” (1982) e “Don’t Know How Much I Love You” (1983).,”Questa striscia calda ha portato l’Academy of Country Music a nominare Milsap il loro miglior cantante maschile nel 1982.
Milsap ha mantenuto la sua forza nelle classifiche country di Billboard durante la seconda metà degli anni ’80, segnando altri dieci successi numero uno tra il 1985 e il 1989, incluso il duetto di Kenny Rogers “Make No Mistake, She’s Mine”, che ha portato a casa il miglior duetto vocale country Grammy nel 1987., Solo due di questi sono riusciti ad essere grandi successi contemporanei per adulti, però, ed entrambi erano fortemente nostalgici: the oldies ode “Lost in the Fifties Tonight (In the Still of the Night”) è andato a otto nel 1985 and e “Happy, Happy Birthday Baby”, una cover di una castagna anni ’50 dei the Tune Weavers. Con l’inizio degli anni ‘ 90, Milsap rimase un hitmaker affidabile, raggiungendo la Billboard Country Top 10 altre quattro volte nel 1990 e nel 1991, ma la radio country iniziò ad abbracciare la nuova generazione guidata da Garth Brooks intorno al tempo in cui Milsap lasciò la sua vecchia casa di RCA for Liberty., “True Believer”, la canzone del titolo del suo debutto del 1993 per Liberty, si è rivelata la sua ultima hit Top 40, con un picco a 30.
Liberty ha pubblicato solo un album da Milsap prima di partire per Capitol Nashville. Lì, ha ri-registrato i suoi successi come Canta i suoi migliori successi per la Capitol Records nel 1996. Per i prossimi anni, Milsap ha lavorato sul circuito oldies, finalmente facendo il suo ritorno in studio con la Image Entertainment-rilasciato solo per un brivido, una raccolta di standard, nel 2004., È tornato alla RCA nel 2006 per My Life, un album progettato come ritorno al mainstream country; ha raggiunto 46 nelle classifiche degli album di Billboard, il suo primo posizionamento lì dal 1991. Tre anni dopo, Milsap consegnato Poi canta My Soul, la sua prima raccolta di gospel e materiale di ispirazione; ha raggiunto il picco a 19 nelle classifiche Country e otto nelle classifiche cristiane. Bigger Picture ha rilasciato Country di nuovo nel 2011, ma la sua prossima pubblicazione fortemente promossa è stata Summer Number Seventeen, una raccolta di cover oldies che è apparsa su Sony/Legacy nel 2014., Dopo i grandi del Gospel nel 2016, Milsap ha pubblicato The Duets, una collezione del 2018 che lo ha abbinato a vecchi amici come Willie Nelson e nuove star come Kacey Musgraves.