Michelangelo, Pieta, C. 1498-1500, marmor
Michelangelo ristade ett antal verk i Florens under sin tid med Medici, men på 1490-talet lämnade han Florens och gick kort till Venedig, Bologna och sedan till Rom, där han bodde från 1496-1501. År 1497 gav kardinalen Jean de Billheres Michelangelo i uppdrag att skapa ett skulpturarbete för att gå in i ett sidokapell vid den gamla Peterskyrkan i Rom., Det resulterande arbetet – the Pieta-skulle vara så framgångsrikt att det hjälpte till att starta Michelangelos karriär till skillnad från något tidigare arbete han hade gjort.
Michelangelo hävdade att blocket av Carrara marmor han brukade arbeta med detta var det mest ”perfekta” blocket han någonsin använt, och han skulle fortsätta att polera och förfina detta arbete mer än någon annan staty han skapade.
platsen för Pieta visar Jungfru Maria som håller Kristi döda kropp efter hans korsfästelse, död och borttagning från korset, men innan han placerades i graven., Detta är en av de viktigaste händelserna från Jungfruens liv, känd som Marias sju sorger, som var föremål för katolska hängivna böner. Ämnet var ett som förmodligen skulle ha varit känt av många människor, men i slutet av femtonde århundradet avbildades det i konstverk mer vanligt i Frankrike och Tyskland än i Italien.
detta var ett speciellt konstverk även i renässansen eftersom det vid den tiden var flera skulpturer sällsynta., Dessa två figurer är snidade för att visas i en enhetlig komposition som bildar formen av en pyramid, något som andra renässanskonstnärer (t.ex. Leonardo) också gynnade.
en undersökning av varje figur visar att deras proportioner inte är helt naturliga i förhållande till den andra. Även om deras huvuden är proportionella ärJungfruens kropp större än Kristi kropp. Hon verkar så stor att om hon stod upp, skulle hon troligen torn över sin son., Anledningen till att Michelangelo gjorde detta var förmodligen för att det var nödvändigt så att Jungfru kunde stödja sin son i hennes knä.om hennes kropp var mindre kan det ha varit mycket svårt eller besvärligt för henne att ha hållit en vuxen man så graciöst som hon gör. För att hjälpa till i denna fråga har Michelangelo samlat plaggen i hennes knä i ett hav av vikta draperi för att få henne att se större ut. Även om detta draperi tjänar detta praktiska syfte, det också tillåtet Michelangelo att visa sin virtuositet och superb teknik när du använder en borr för att skära djupt in i marmor., Efter hans arbete på Marmor var klar, marmor såg mindre som sten och mer som faktiska tyg på grund av dess mångfald av naturliga utseende veck, kurvor och djupa urtag.
i hennes fullständiga sorg och förödelse verkar hon avgick till vad som har hänt och blir omslagen i graciös acceptans. Michelangelos talang i carving draperi matchas av hans hantering av de mänskliga formerna i Kristus och Jungfru, som båda behåller en söt ömhet trots den mycket tragiska naturen i denna scen., Detta är naturligtvis det ögonblick då Jungfruen konfronteras med verkligheten av hennes sons död. I hennes fullständiga sorg och förödelse verkar hon avgick till vad som har hänt och blir omslagen i graciös acceptans. Kristus är också avbildad nästan som om han är i en fredlig slummer, och inte en som har blivit blodig och blåst efter timmar av tortyr och lidande. För att stödja Kristus kommer Jungfruens högra hand inte i direkt kontakt med sitt kött, utan i stället är det täckt med en trasa som sedan berör Kristi sida. Detta betyder Kristi kropps helighet., Sammantaget är dessa två figurer vackra och idealiserade, trots deras lidande. Detta återspeglar den höga renässansens tro på Neo-platoniska ideal i den skönheten på jorden återspeglade Guds skönhet, så dessa vackra figurer ekade den gudomliga skönheten.
runt tiden arbetet var klart fanns det ett klagomål mot Michelangelo på grund av hur han avbildade Jungfru. Hon verkar ganska ung – så ung, faktiskt, att hon knappt kunde vara mor till en trettiotre år gammal son., Michelangelos svar på denna kritik var helt enkelt att kvinnor som är kyska behåller sin skönhet längre, vilket innebar att Jungfru inte skulle ha åldrats som andra kvinnor brukar göra.
en annan anmärkningsvärd händelse efter att snidningen var klar innebär inskriptionen på diagonalbandet som löper över Virgin ’ s torso.,n en av hans passager om Michelangelos liv:
här är perfekt sötma i huvudets uttryck, harmoni i lederna och fästena på armar, ben och bagage, och pulserna och venerna så smidda, att det i sanning undrar sig själv måste förundras över att en hantverkares hand borde ha kunnat utföra så gudomligt och så perfekt, på så kort tid, ett arbete så beundransvärt; och det är verkligen ett mirakel att en sten utan någon form i början borde någonsin har reducerats till sådan perfektion som naturen knappast kan skapa i köttet., Sådana var Michelagnolos kärlek och iver tillsammans i detta arbete, att han lämnade sitt namn en sak som han aldrig gjorde igen i något annat arbete skrivet över en bälte som omger vår Dams barm. Och anledningen var att en dag Michelagnolo, in på den plats där den inrättades, fann där ett stort antal främlingar från Lombardiet, som prisade det högt, och en av dem frågade en av de andra som hade gjort det, och han svarade: ”vår Gobbo från Milano.,”Michelagnolo stod tyst, men tyckte det var något konstigt att hans arbete skulle tillskrivas en annan; och en natt stängde han sig in där och, efter att ha tagit lite ljus och hans mejslar, ristade sitt namn på den.
Vasaris liv för konstnärerna
detta var Michelangelos enda verk som han undertecknade sitt namn till.
Pieta blev känd direkt efter att den var snidad. Andra artister började titta på det på grund av sin storhet, och Michelangelos berömmelse spred sig., Eftersom konstnären levde ytterligare sex decennier efter carving Pieta, bevittnade han mottagandet av arbetet av generationer av konstnärer och beskyddare genom mycket av det sextonde århundradet.
i mer moderna tider har Pieta upplevt några färgglada händelser. 1964 lånades det ut till New York World ’ s Fair; efteråt sa Paulus vi att det inte skulle lånas ut igen och skulle förbli i Vatikanen., 1972 rusade en ungersk född man (senare fann sig vara mentalt störd) statyn med en hammare och började slå den, inklusive Jungfruens vänstra arm, som kom av och huvudet, bröt näsan och några av hennes vänstra öga. Idag kan du besöka statyn i Nya Peterskyrkan i Rom.
Vidare läsning
Michelangelo: den kompletta skulpturen, målning, arkitektur
, av William E., Wallace
Michelangelo: the Achievement of Fame, 1475-1534, av Michael Hirst
Michelangelo och Återuppfinnandet av den mänskliga kroppen, av James Hall
Michelangelos ”Pieta” Statue Replica