Michelangelo, Pieta, c. 1498-1500, marmura
Michelangelo a sculptat o serie de lucrări în Florența în timpul său cu Medici, dar în 1490s a părăsit Florența și pentru scurt timp a fost la Veneția, Bologna, și apoi la Roma, unde a trăit din 1496-1501. În 1497, un cardinal pe nume Jean de Billheres l-a însărcinat pe Michelangelo să creeze o operă de sculptură pentru a intra într-o capelă laterală a vechii bazilici Sf., Lucrarea rezultată – Pieta-ar fi atât de reușită încât a ajutat la lansarea carierei lui Michelangelo, spre deosebire de orice lucrare anterioară pe care a făcut-o.Michelangelo a susținut că blocul de marmură de Carrara pe care l-a folosit pentru a lucra la acesta a fost cel mai „perfect” bloc pe care l-a folosit vreodată și că va continua să lustruiască și să perfecționeze această lucrare mai mult decât orice altă statuie pe care a creat-o.scena din Pieta o arată pe Fecioara Maria ținând trupul mort al lui Hristos după răstignirea, moartea și îndepărtarea sa de pe cruce, dar înainte de a fi plasat în mormânt., Acesta este unul dintre evenimentele cheie din viața Fecioarei, cunoscut sub numele de cele șapte întristări ale Mariei, care au făcut obiectul rugăciunilor devoționale Catolice. Subiectul a fost unul care ar fi fost probabil cunoscut de mulți oameni, dar la sfârșitul secolului al XV-lea a fost descris în lucrări de artă mai frecvent în Franța și Germania decât în Italia.aceasta a fost o operă de artă specială chiar și în Renaștere, deoarece la acea vreme sculpturile cu mai multe figuri erau rare., Aceste două figuri sunt sculptate astfel încât să apară într-o compoziție unificată care formează forma unei piramide, lucru pe care și alți artiști renascentiști (de exemplu, Leonardo) l-au favorizat.o examinare a fiecărei figuri arată că proporțiile lor nu sunt în întregime naturale în raport cu cealaltă. Deși capetele lor sunt proporționale, trupul Fecioarei este mai mare decât trupul lui Hristos. Ea pare atât de mare încât, dacă ea sa ridicat în picioare, ea ar turn probabil peste fiul ei., Motivul pentru care Michelangelo a făcut acest lucru a fost probabil pentru că era necesar pentru ca Fecioara să-și poată sprijini fiul în poală; dacă corpul ei ar fi fost mai mic, ar fi fost foarte dificil sau ciudat pentru ea să fi ținut un bărbat adult la fel de grațios ca ea. Pentru a ajuta în această problemă, Michelangelo și-a adunat hainele în poală într-o mare de draperii pliate pentru a o face să pară mai mare. În timp ce această draperie servește acestui scop practic, i-a permis lui Michelangelo să-și arate virtuozitatea și tehnica superbă atunci când folosește un burghiu pentru a tăia adânc în marmură., După ce lucrarea sa asupra marmurei a fost completă, marmura arăta mai puțin ca piatra și mai mult ca pânza reală, datorită multitudinii de pliuri, curbe și adâncituri cu aspect natural.în tristețea și devastarea ei totală, ea pare resemnată cu ceea ce s-a întâmplat și devine învăluită în acceptarea grațioasă. Talentul lui Michelangelo de a sculpta draperii este egalat de modul în care tratează formele umane în Hristos și Fecioara, ambele păstrând o tandrețe dulce, în ciuda naturii foarte tragice a acestei scene., Acesta este, desigur, momentul în care Fecioara se confruntă cu realitatea morții fiului ei. În tristețea și devastarea ei totală, ea pare resemnată cu ceea ce sa întâmplat și devine învăluită în acceptarea grațioasă. Hristos, de asemenea, este descris aproape ca și cum ar fi într-un somn liniștit și nu unul care a fost sângeros și zdrobit după ore de tortură și suferință. În sprijinul lui Hristos, mâna dreaptă a Fecioarei nu intră în contact direct cu trupul său, ci este acoperită cu o cârpă care apoi atinge partea lui Hristos. Aceasta înseamnă sacralitatea trupului lui Hristos., În general, aceste două figuri sunt frumoase și idealizate, în ciuda suferinței lor. Acest lucru reflectă credința renascentistă înaltă în idealurile Neo-platonice în care frumusețea de pe pământ reflecta frumusețea lui Dumnezeu, astfel încât aceste figuri frumoase au fost ecou frumusețea divinului.
în jurul timpului în care lucrarea a fost terminată, a existat o plângere împotriva lui Michelangelo din cauza modului în care a descris-o pe Fecioară. Pare destul de tânără – atât de tânără, de fapt, încât abia ar putea fi mama unui fiu de treizeci și trei de ani., Răspunsul lui Michelangelo la această critică a fost pur și simplu că femeile care sunt caste își păstrează frumusețea mai mult timp, ceea ce însemna că Fecioara nu ar fi îmbătrânit ca alte femei de obicei.un alt incident demn de remarcat după finalizarea sculpturii implică inscripția de pe banda diagonală care trece peste torsul Fecioarei.,n unul dintre pasajele sale despre viața lui Michelangelo:
Aici este perfect dulceața în expresia de cap, armonie în articulații și atașamente de brațe, picioare și trunchi, și impulsurile și venele deci forjat, că într-adevăr e de Mirare ea trebuie să marvel că mâna unui meșter ar fi fost capabil să execute atât de divin și perfect, într-un timp atât de scurt, un lucru atât de admirabil; și este cu siguranță un miracol ca o piatră, fără nici o formă de la început ar fi fost redus la perfectiune, astfel ca Natura este abia capabil de a crea în carne și oase., Așa a fost dragostea și zelul lui Michelagnolo împreună în această lucrare, încât și-a lăsat numele un lucru pe care nu l-a mai făcut niciodată în nicio altă lucrare scrisă peste un brâu care înconjoară sânul Maicii Domnului. Iar motivul a fost că într-o zi Michelagnolo, în locul în care a fost înființat, a găsit acolo un număr mare de străini din Lombardia, care au felicitat-o foarte, și unul dintre ei a întrebat pe unul dintre cei care au făcut-o, și el a răspuns, „Nostru Gobbo de la Milano.,”Michelagnolo stătea tăcut, dar a crezut că este ceva ciudat că lucrările sale ar trebui să fie atribuită la altul; și într-o noapte s-a închis acolo, și, după ce a adus un pic de lumină și dălți, și-a gravat numele pe ea.
viața artiștilor lui Vasari
aceasta a fost singura lucrare a lui Michelangelo la care și-a semnat numele.Pieta a devenit celebră imediat după ce a fost sculptată. Alți artiști au început să o privească din cauza măreției sale, iar faima lui Michelangelo sa răspândit., Deoarece artistul a trăit încă șase decenii după ce a sculptat Pieta, a fost martor la primirea operei de către generații de artiști și patroni în cea mai mare parte a secolului al XVI-lea.în timpurile mai moderne, Pieta a cunoscut câteva evenimente colorate. În 1964, a fost împrumutat la Târgul Mondial din New York; după aceea, Papa Paul al VI-lea a spus că nu va fi împrumutat din nou și va rămâne la Vatican., În 1972, un bărbat de origine maghiară (găsit mai târziu a fi deranjat mental) a grăbit statuia cu un ciocan și a început să o lovească, inclusiv brațul stâng al Fecioarei, care a ieșit, și capul, rupându-i nasul și o parte din ochiul stâng. Astăzi, puteți vizita Statuia din Noua bazilică Sf.
Lectură suplimentară
Michelangelo: sculptura completă, pictura, arhitectura
, de William E., Wallace
Michelangelo: Realizarea de Faima, 1475-1534, de Michael Hirst
Michelangelo și Reinventare a Corpului Uman, de James Hall
lui Michelangelo, „Pieta” Statuia Replica